Professores do Curso de Gastronomia em almoço comemorativo

Aconteceu neste último dia 11 de outubro, o almoço em comemoração ao dia dos professores no Spettus do Derby.  Na ocasião a confraternização se deu entre os docentes do curso de Gastronomia, Turismo, Arquitetura e urbanismo, Administração, Publicidade e Propaganda, Gestão Financeira, Cursos dos quais já lecionei.

Mais uma obra Concluída

O projeto da fachada de imóvel no Condomínio Haras de Aldeia,  inspirado em linhas geométricas e cores expressivas, combinando materiais nobres e rústicos teve um excelente resultado, confira nas fotos:

Designer: Harry Bertoia

Poltrona Diamante

Cadeira Bertoia

Harry Bertoia (1915-1978) nasceu em San Lorenzo, Itália. Harry Bertoia foi um designer de móveis, jóias, artista gráfico, escultor e arquitecto. Emigrou com a família para os EUA em 1930. Após uma certa dificuldade em aprender a língua inglesa formou-se na Cass Technical Hight School de Detroit em 1936, cidade em que também estudou desenho e pintura. De 37 a 39 foi bolsista na Cranbrook Academy of Arts, onde ensinou de 39 a 43 tendo como colegas de trabalho Eero Saarien e Charles Eames, com quem viria a trabalhar nos anos seguintes.
Em 1943, Harry Bertoia deixou a Academia de Arte de Cranbrook , para juntar-se aos esforços de guerra no Escritório Eames em Venice, Califórnia.
Naquele ano, enquanto trabalhava no Escritório Eames, frequentou o Curso de Soldagens na Faculdade de Santa Mônica. Um ano após, iniciou o protótipo de molduras metálicas para as cadeiras Eames. Bertoia trabalhou com Eames até 1946. Em 1947, Bertoia mudou-se para La Jolla, para trabalhar no Laboratório de Electrónica Naval Point Loma, onde trabalhou no Departamento de Publicações, produzindo manuais técnicos de formação e relatórios para operadores de equipamentos. Durante este período, ele continuou a fazer joelharia e gravuras (monoprints).
Em 1949, mudou-se para a Pensilvânia, e passou a trabalhar como escultor e professor na Academia de Belas Artes de Cambrook. O nome de Cambrook está associado à pessoas famosas na história de criação de móveis: Eero Saarinen, Charles Eames, Ray Kaiser, entre outros. Bertoia esteve em Cambrook no período em que Charles Eames era líder do Departamento Experimental de Criação e os dois trabalharam juntos no desenvolvimento de alguns produtos. Também começou as suas primeiras experiências com esculturas metálicas
Seus trabalhos começaram a chamar a atenção, quando Hans e Florence Knoll, os arquitectos fundadores da Knoll Associates - uma das mais importantes e influentes companhias de design da segunda metade do séc. XX, ofereceram-lhe um estúdio para que pudesse desenvolver os seus estudos em metal, pois mesmo trabalhando com esculturas, o seu trabalho sempre esteve virado para o mobiliário. Assim uma das propostas apresentadas foi uma cadeira formada por tela. Ao analisar o projeto, Florence Knoll percebe a semelhança com uma cesta plástica de secar pratos e propõe-lhe que estude um modo de criar uma cadeira com essa forma, de uma maneira que se adaptasse inteiramente ao corpo. Meio ano depois estava desenvolvida toda a linha Wire Chair. Apesar da aparência subtil, o projeto não valorizava apenas a funcionalidade, mas também o jogo de forma e espaço, e a flexibilidade do metal. Tudo isso em uma estrutura de aço curvado e soldado, cromado ou recoberto em vinil. A primeira exposição de esculturas de Bertoia foi em 1951 no Showroom da Knoll Associates, em Nova Iorque. Esta exposição incluía uma escultura de chão feita de pregos de latão.
Harry Bertoia morreu em 6 de novembro de 1978 e obteve uma grande reputação em todos os campos em que trabalhou.

fonte: http://www.sitarea.com/index.php/designer_harrybertoia

Designers: Marco Pocci e Dondoli Cláudio da Guimarães

Poltrona Pasha

A cadeira italiana Pasha dos designers Marco Pocci e Dondoli Cláudio da Guimarães é uma releitura da Bérgere Luís XV. A bergère foi criada no período de reinado de Luís XV na França, com assento em formato de coração, arabescos, pernas e braços curvos. Ao longo do tempo, a bergère foi ganhando novas versões até chegar ao modelo que muitos hoje conhecem: totalmente estofada, com ou sem capitonê no encosto, formas mais simples mas muito confortáveis. Para quem acha a peça tradicional careta, releituras como essa poltrona acima podem certamente conferir aquele toque super descolado que você deseja para o seu ambiente.

Participação do Programa de A a Z

A gravação aconteceu nesta quarta (13) na Finger de Casa Forte, loja de planejados para o Programa de A a Z, com Ana Claudia Thorpe. Perguntas sobre minha carreira, projetos de arquitetura, artesanato pernambucano e a premiação na Feira Internacional do Móvel em Milão foram abordados pela entrevistadora.
Quando o Programa for ao ar na NET Recife, canal 14, eu posto o link para todos acompanharem.

Grande abraço

Ambientação de casa em Aldeia

A proposta foi criar um ambiente leve, neutro, mas com elementos do artesanato pernambucano.

Designer: Arne Jacobsen

Cadeira Dinamarquesa

Poltrona Swan

Poltrona Egg

Nascido em Copenhague em 1902, o arquiteto e designer dinamarquês Arne Jacobsen foi pedreiro antes de estudar arquitetura na Danske Kongelige Kunstakademie em Copenhague até 1927. Enquanto ainda era estudante, Arne Jacobsen apresentou uma cadeira que tinha projetado a importante Paris "Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes", em 1925 e foi premiado com uma medalha de prata Ainda hoje, Arne Jacobsen é mais conhecido pelas cadeiras que projetou. Para a empresa de Fritz Hansen, Arne Jacobsen projetou o "Formiga" (Modelo N º 3100: 1951-52). Em 1955, projetou uma cadeira semelhante para a Série 7 (Modelo n º 3107), que foi uma das linhas de maior sucesso comercial em cadeiras já produzidas. Em 1958, para o interior do SAS Royal Hotel em Copenhague, a "The Egg" e "Swan" cadeiras, que hoje são contados entre os clássicos do design do século 20. Arne Jacobsen foi um dos primeiros a introduzir o Modernismo para a Dinamarca, por exemplo, em seu projeto para uma "Casa do Futuro", que ele co-autoria com Flemming Lassen para uma competição em 1929. Foi concebida como um vidro redondo e estrutura de concreto com um teto plano. Um dos mais importantes edifícios de Arne Jacobsen é o Royal SAS Hotel em Copenhaga (1956-1960), que ele não apenas desenhou o mobiliário, mas também todo o resto do interior, incluindo cutelaria, iluminação e até mesmo detalhes como cinzeiros.